作者	叶松荣著
出版社
出版时间	2006-01-01

特色：
这是一部颇有自身特色的著述，它不同于探讨西方音乐问题的论文集，又与一般的西方音乐史不完全相同。它既是一部以若干篇专题研究论文为核心构成的“论稿”，同时又是一部通过若干中间环节连接起来的、具有相对完整历史发展线索的“史稿”。这一特点难免会使全书在体例结构上显得不够统一，陈述的深度上各章节之间也显得不够平衡，但是，它却使作者突破了一般史书的陈述方式，为较为自由地阐述自己的观点留出了一个空间。

这一部音乐史，既是音乐形态发展史，更是人类社会的情感史，既要研究音乐艺术的社会意义，也要研究音乐艺术的审美价值的意义；欧洲音乐发展过程中，每一独具特色的音乐作品的诞生，每一具有重大影响的音乐流派的兴起，每一音乐形态的变更，都充分说明音乐艺术的发展既要符合自身规律，又要符合不断变化着的文化市场规律；作曲家如果没有丰富的情感，没有强烈的爱憎，没有独特的个性，音乐作品只能流于低俗；如果没有高尚的精神境界，只迷恋于作曲艺术，漠视人们普通关心的社会问题，自然就创作不出富有感召力、富有生命力、深得大众喜爱的作品。