作者	(美)詹姆斯·埃尔金斯
出版社
出版时间	2006-05-01

特色：
让我们以打开礼物的心情打开这本书。　　草地、夜空、邮票、马路上的一道道裂缝，肩膀——平常日子里的普通事物，当我们去看——真正去看它们时，我们能看出什么?在本书中，詹姆斯-埃尔金斯教授邀请我们去观看——也许是让我们**次看见周边的世界，并获得令人屏息的发现。　　本书把镜头推进到人们往往忽视或误读的日常事物(包括人工制品)中，告诉你从蝴蝶的翅膀可以知道它们的身份，无云的天空在日落时分会按照准确的颜色层次发生渐变，一座桥梁能揭示出人群与那个地方的关系，油画的裂缝可以告诉你它的年代，而马路的裂缝也告诉你一些秘密……以画家敏锐的眼睛和侦探家的热情，埃尔金斯也考察那些复杂的东西，如佛教和印度教的曼荼罗、化学元素周期表、象形文字等，把世界变成了观察家的百宝盒。

*后一个例子(图3—6)是一幅18世纪的法国绘画，也是画在画布上的。巴克罗列述了它的特点：·裂缝没有显著的方向。·它们形成大的独立色块。·裂缝不是锯齿状的。·它们显曲线形。·它们没有形成独立的方形色块。这一时期的法国绘画用的是较厚的底色，它有效地“减轻了油彩层与底层之间的相互影响”——也就是说，裂缝可以与产生裂缝的张力保持一定的距离(图3—2也是一幅法国绘画)。如果底色是坚实的，那么新的裂缝就不会频繁地形成；相反，既有的裂缝就会变得更长。*后的裂缝形状表明的是整个画布上的“无所不在的”张力，而不是像图3—5中那样的布纹上局部的力。巴克罗的工作是复杂的，但是你在博物馆里花一个下午努力不看画的本身，就可以用上这些简明的标准了。如果你只是注视画的表层，就能学到很多东西，看出很多东西，那是挺有意思的。我所总结的四种传统通常在博物馆中都有很好的展示，而且是相当一致的。如果你考察更多新异的画种，那么就将发现许多别的、与这里的一些标准不相符合的裂缝形状。偶尔，裂缝的形状比绘画还要美。若干年前我对一幅出诸皮特·蒙德里安之手的抽象绘画的视觉感受就是如此：画面本身不过是一些黑色与红色的线条而已，但是其裂缝的样子却有一种可爱而又完美的螺旋形。到博物馆去只是看画面上的裂缝看起来可能是违反常情的。但是，绘画是非常复杂的对象，因而其中可看的东西很多。甚至在我的美术史的专业领域里的人也觉得看不胜看，因而我们就忽略了那些*显而易见的东西：画框、尘土、上光油以及几乎每一幅画面上都有的裂缝。