特色：
傅雷（1908-1966），我国著名文学艺术翻译家、艺术鉴赏家、评论家。其学术专著《世界美术名作二十讲》，论及文艺复兴以来近二十位大师及其名作的艺术风格，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，在读者中享有很高声誉。内附世界名画彩图近百幅。 本书除选入《世界美术名作二十讲》这部专著外，并将散见于各处有关论及中西美术的文字，重新整合编排，编辑成“美术述评”、“画苑传真”和“美术书简”三部分。书简主要摘录于十七封致黄宾虹函，三封致刘抗函，以及八封致家兄函。“美术述评”且辑入了两篇佚文。
没有灾情的“灾情画” 假如有一个剧本，标明为某幕悲剧或某幕喜剧，冠以长序，不厌其详的说明内容如何悲惨或如何滑稽，保证读者不忍卒读或忍俊不禁；然而你，我，他，读完了正文，发觉标题和序文全是谎言，作品压根儿没有悲剧或喜剧的气氛，这样一个剧本，大家能承认它是悲剧或喜剧吗? 打一个更粗浅的比喻。一口泥封的酒缸，贴着红纸黑字的标签，大书特书日“远年花雕”，下面又是一大套形容色香味的广告。及至打开酒缸，却是一泓清水，叫馋涎欲滴的酒徒只好对着标签出神。这样大家能承认它是一缸美酒吗? 提出这种不辨自明的问句，似乎很幼稚。但是原谅我，咱们的幼稚似乎便是进步的同义词。现实的苦恼，消尽了我们的幽默感。既非标语，亦非口号，既非散文，亦非打油诗，偏有人说它是诗。支离破碎，残章断句。orchestration的基本条件都未具备，偏有人承认是什么concerto——在这种情形之下，司徒乔先生的大作也就被认为灾情画而一致加以颂扬了。 “悬牛首于门而卖马肉于内”，已属司空见惯，“指鹿为马”今日也很通行；可是如许时贤相信马和鹿真是一样东西，不能不说是打破了一切不可能的记录。谈不到持论过苛或标准太高的问题。既是灾情画，既，牵不上易起争辩的理论。观众所要求的不过是作者。你我走进一个灾情画展预备看到些赤裸裸活生生的备受一番thrill的洗礼，总不能说期望过奢，要求太而司徒先生似乎跟大家开玩笑：他报告的灾情全部都，在他零零星星旅行印象式的说明上。倘使有人在画寻出一张饥饿的脸，指出一些刻画灾难的线条，我敢是画坛上的哥仑布，定是如来转世。因为在我佛的眼有情才都是身遭万劫的生灵。至于我们凡人，却不能毫无表情的脸庞上写了灾民二字，便承认他们是灾下关的打手，我们不承认是“苏北难民”一样。字说明绘画本是有害无益的。(中国画上的题跋是另。)画高明而文字拙劣，是佛头着粪；画与文字同样画蛇添足；画不高明而文字精彩，对于画也不能有起妙用。例如“三个儿子从军死，现在野葱一把算充**恨死日本鬼子，第二却要恨