本书系编者根据河南省高等艺术音乐院系作曲专业学习的需要和多年教学经验总结而编著的。在编写过程中，参阅了里姆斯基·科萨科夫《管弦乐法原理》、C．瓦西连科《交响配器法》、张肖虎《配器法》、胡登眺《民族管弦乐法》、李民雄《民族管弦乐总谱写作》等以及不同时期、不同乐派和中国现代作曲家的大量谱例，系统地、科学地编写而成。本书可作为音乐专业本科、函授、自考的教材，也可供广大业余音乐创作者学习参考。
《配器法》是作曲专业技术理论的重要课程之一，通过对它的严格系统地学习，我们能够将一首单声部音乐作品或钢琴曲，创作或改编成为一首管弦乐作品。要完善圆满地用管弦乐再现某一成熟的单声部音乐作品或钢琴曲，需要做大量的工作，需要多元化、多方位的知识，这是不言而喻的。所以在学习《配器法》之前，必须具备良好的乐理、和声学、复调(对位法)和曲式学的理论与写作基础，并且也要有良好的内心听觉和音乐情感，同时还要对西洋乐器和民族乐器尽可能的熟悉了解。这样，只有这样，才能创造性地写出一首较好的管弦乐作品，才能使整体音响富有时代性、民族性和独创的个性风格，才能笔下有神。写意，朦胧若雾；写实，惟妙惟肖。目的是使乐器之间的音色融合起来，使诸多乐器个性融合为一个共性的整体，达到“交响”(共同奏响)的和谐效果。